Картина долгое время была для зрителя своеобразным медийным пространством для получения историко-культурного, историко-социального и эстетического опыта посредством произведения изобразительного искусства.

В курсе предусмотрены лекции о роли и влиянии точных наук на развитие изобразительного искусства. Роль и значение геометрии в работе художников над созданием иллюзии пространства в традиционной живописной практике известна и хорошо изучена. Геометрическая культура, присущая профессиональному обучению художников, – продуктивная область исследований художественных практик в разделе искусствознания.

Опираясь на корпус исследований о влиянии геометрических законов на создание иллюзии оптического подобия в изобразительном искусстве, мы предлагаем слушателям  рассказ о художественных школах и художниках, использовавших научные знания в творческих практиках.

В курсе лекции затрагивают оптические приемы и возможности роли света и цвета в создании иллюзорного мира сюжета картин. Рассказ о профессиональных приемах художников в создании иллюзии реального присутствия в портретном и пейзажном жанрах живописной картины будет проиллюстрирован широким корпусом примеров.

Предусмотрена и лекционная часть материала,  касающаяся  истории технико-технологических свойств живописных практик и особенностей красочных пигментов. В курсе будет рассмотрено создание красящих материалов и подготовки живописной основы под живописное произведение.

Отдельного разговора заслуживает и теория композиции. Композиционное пространство разрабатывалось и продумывалось художниками для достижения эффектов гармонии формата, чтобы зритель «прочёл» визуальный нарратив.

Тематическое планирование:

1. Структурные особенности создания художественного образа – 4ч.;
2. Геометрия  и реалистическое искусство – 4ч.;
3. Цвет и воздействие цвета живописных произведений – 4ч.