Будьте в курсе — старт курсов школы
Узнать о старте курсов можно на сайте школы и по телефону +7 (925) 308-69-13. Чтобы не пропустить начало важных курсов, открытых лекций и семинаров школы ХПМТ — подписывайтесь на новостную рассылку.
Нажимая на кнопку, вы даете согласие на обработку своих персональных данных.
Позвоните нам
Or you can call us yourself:
+7 (925) 308 6913
С 30 марта все запланированные курсы школы ХПМТ проводятся онлайн. Подробнее в разделе «Дистанционные курсы»
Программы профессиональной переподготовки
Форма диплома о профессиональной переподготовке с правом ведения нового вида профессиональной деятельности
Программы профессиональной переподготовки
Форма диплома о профессиональной переподготовке с правом ведения нового вида профессиональной деятельности и присвоением квалификации
Программы профессиональной переподготовки
Форма приложения к диплому о профессиональной переподготовке с правом ведения нового вида профессиональной деятельности
Программы профессиональной переподготовки
Форма приложения к диплому о профессиональной переподготовке с правом ведения нового вида профессиональной деятельности и присвоением квалификации
Программы повышения квалификации
Форма удостоверения о повышении квалификации по образовательной программе повышения квалификации
Дополнительное образование детей и взрослых
Образец сертификата об обучении по дополнительной образовательной программе
Схема прохода к офису Высшей школы [ХПМТ]
Офис школы находится в 5 корпусе РГГУ, в 108 кабинете на 1 этаже
Зимняя прогулка Василия и Нины Кандинской
Нина Кандинская. Прогулка. 1917. По рисунку Василия Кандинского. ГМИИ им. А. С. Пушкина. Стекло, масло, фольга
В 1917–1918 годах Нина Кандинская вместе с мужем занималась подстекольной живописью. Подстекольная живопись — особый вид искусства, который создается на прозрачной поверхности и имеет ряд неповторимых технологических особенностей. Василий Кандинский назвал эту необычную технику «живописью наоборот»...
В 1917–1918 годах Нина Кандинская вместе с мужем занималась подстекольной живописью. Подстекольная живопись — особый вид искусства, который создается на прозрачной поверхности и имеет ряд неповторимых технологических особенностей. Василий Кандинский назвал эту необычную технику «живописью наоборот»...
Новогодние матрешки Валерия Генде-Роте
Портрет и фоторепортаж оставались основными жанрами Генде-Роте. Игрушки на открытке — предметная макросъёмка. Карточка выделяется не только в общей коллекции советских открыток, но, видимо, была нетипичной для всего творчества фотографа. Интересно было узнать, как матрёшки появились на открытках.
Кукольные сюжеты-открытки Георгия Куприянова
В старом бумажном фотоальбоме, непонятно от кого доставшемся в наследство, есть целый раздел с новогодними открытками. Две из них стоят рядом: на одной из карточек кукольный Дед Мороз с подъемного крана поздравляет с Новым годом новосёлов, на второй — заглядывает в окно дома на Садовой, 12. Захотелось узнать, кадры из какого советского мультфильма напечатали на почтовых открытках. Оказалось, что никакого отношения к мультипликации открытки не имеют ...
Разный Санта
Санта-Клаус не всегда был таким круглым, веселым, бородатым, каким мы знаем его сегодня. В XIX веке его часто изображали худощавым, похожим на эльфа, который должен был стоять на защите детей и моряков. Тощий и изможденный со всклокоченной бородой Санта иногда появлялся в зелёной куртке, иногда в красном пальто и шляпе с черной отделкой ...
Кукольные сюжеты-открытки Георгия Куприянова
Анри де Тулуз-Лотрек. С Рождеством и Новым годом. Литография, 1896 / Sothebys.com
Ещё одно поздравление с рождеством и Новым годом от «великих». Это чрезвычайно редкая гравюра Тулуз-Лотрека. В 1896 году мисс Мэй Белфорт, британская певица, которую Тулуз-Лотрек неоднократно изображал, использовала эту литографию в качестве рождественской открытки. Три из пяти известных оттисков подписаны и датированы мисс Белфорт.
Ещё одно поздравление с рождеством и Новым годом от «великих». Это чрезвычайно редкая гравюра Тулуз-Лотрека. В 1896 году мисс Мэй Белфорт, британская певица, которую Тулуз-Лотрек неоднократно изображал, использовала эту литографию в качестве рождественской открытки. Три из пяти известных оттисков подписаны и датированы мисс Белфорт.
С Годом Обезьяны!
Ханзан Мацукава. Обезьяна с новогодним апельсином и зубочисткой, около 1860 года (Год Обезьяны). Гравюра на дереве (17,9 x 25,1 см). Бруклинский музей, подарок доктора Элеоноры З. Уоллес в память о своем муже, докторе Стэнли Л. Уоллесе, 2002.121.35
Ханзан Мацукава – график укиё-э. Родился и работал в Осака. В 1882 году копировал древнюю живопись в Сиги-дзи (пров. Кавати), но скончался, не закончив работы. Специализировался на суримоно; также иллюстрировал книги.
Ханзан Мацукава – график укиё-э. Родился и работал в Осака. В 1882 году копировал древнюю живопись в Сиги-дзи (пров. Кавати), но скончался, не закончив работы. Специализировался на суримоно; также иллюстрировал книги.
Энди Уорхол отмечает новый 1983 год
Энди Уорхол отмечает новый 1983 год в Аспене (Фото: Марк Синк) / Aspentimes.com
Витраж «Рождественская ночь» по макету Анри Матисса
Анри Матисс. Макет витража «Рождественская ночь» в технике декупажа. 1952 (335 х 135 см.) Музей современного искусства, Нью-Йорк)
Заказ на витраж «Рождественская ночь» Анри Матисс получил от журнала «Лайф» 15 января 1952 г., уже в феврале макет витража в технике декупажа был закончен, и в этом же году Поль Бони исполнил витраж. И макет, и витраж были переданы «Тайм, инкорпорейтед» в дар Музею современного искусства в Нью-Йорке. Сейчас они висят по соседству в одном зале.
В 1954 году Матисс писал Альфреду Барру, директор-основатель Музея современного искусства:
— Уважаемый мсье! Благодарю Вас за фотографии, которые очень меня заинтересовали. Я задаю себе вопрос относительно размещения витража «Рождественская ночь» и его макета — не вредит ли им их соседство, потому что посетители музея не смогут, быть может, объяснить причины различия между макетом и витражом. Они не отдают себе отчета, что макет витража подобен партитуре симфонии, а витраж — это та же симфония в исполнении оркестра.
Новогодняя открытка Кита Харинга
Рождественская ёлка Николая Фешина
Ёлка. Николай Иванович Фешин. 1917 год
Супруга Николая Фешина Александра и дочь Ия наряжают рождественское дерево.
Супруга Николая Фешина Александра и дочь Ия наряжают рождественское дерево.
Карикатура Туве Янссон «С новым годом!». 1946 год
Все знают Туве Янссон как детскую писательницу, «маму муми-троллей». Но сама Янссон всегда подчёркивала, что в первую очередь она — художница, и не слишком серьёзно относилась к своей литературной деятельности.
В сороковым годах Туве продавала свои живописные полотна, однако постоянный заработок ей приносила иллюстрация. Она бралась за бесчисленное количество детских журналов, газет, рисовала карикатуры и обложки книг. Её графика высоко ценилась. В 1941 году шведские издания называли её «лучшим карикатуристом Финляндии».
Туве Янссон. С Новым годом!, рисунок тушью, 1946, Hagelstam.fi
На рисунке посвещение и подпись: "От доктора Йохансана с наилучшими пожеланиями... Туве Янссон"
В сороковым годах Туве продавала свои живописные полотна, однако постоянный заработок ей приносила иллюстрация. Она бралась за бесчисленное количество детских журналов, газет, рисовала карикатуры и обложки книг. Её графика высоко ценилась. В 1941 году шведские издания называли её «лучшим карикатуристом Финляндии».
Туве Янссон. С Новым годом!, рисунок тушью, 1946, Hagelstam.fi
На рисунке посвещение и подпись: "От доктора Йохансана с наилучшими пожеланиями... Туве Янссон"
Зима на пятой Авеню
Фотография «Зима на пятой Авеню» была сделана 22 февраля 1893 года. Фотограф Альфред Стиглиц провел более трех часов на заснеженной улице в ожидании подходящего момента для съемки.
Перспектива улицы давала надежду на идеальный кадр, но для достижения требуемого эффекта необходимо было добавить некоторой драматичности кадру. Наконец через три часа ожидания на улице появилась повозка, медленно двигавшаяся сквозь снежную бурю. Этот кадр вошел в историю искусства фотографии эпохи пикториализма.
Перспектива улицы давала надежду на идеальный кадр, но для достижения требуемого эффекта необходимо было добавить некоторой драматичности кадру. Наконец через три часа ожидания на улице появилась повозка, медленно двигавшаяся сквозь снежную бурю. Этот кадр вошел в историю искусства фотографии эпохи пикториализма.
Рисунки Октябрины Потаповой
Что делают аниматоры в свободное время? Конечно, рисуют для себя, для друзей — рисуют во всех жизненных обстоятельствах.
Шесть лет тому назад режиссеру и художнику Октябрине Потаповой (ф-мы «Однажды», «Дедушкин валенок» и др.), ученице легендарного Ф. С. Хитрука пришлось уехать на родину в Якутск. Когда смогла снова начать работать, захотелось вернуться к задуманным проектам, появилась идея создания студии и школы национальной анимации. Но пока решила нарисовать к Новому году серию рисунков-фаз движения анимационных персонажей, подобно тому, как это делается в классической рисованной анимации. В прошлом 2023 году — к году Зайца она «оживляла» зайчика.
Шесть лет тому назад режиссеру и художнику Октябрине Потаповой (ф-мы «Однажды», «Дедушкин валенок» и др.), ученице легендарного Ф. С. Хитрука пришлось уехать на родину в Якутск. Когда смогла снова начать работать, захотелось вернуться к задуманным проектам, появилась идея создания студии и школы национальной анимации. Но пока решила нарисовать к Новому году серию рисунков-фаз движения анимационных персонажей, подобно тому, как это делается в классической рисованной анимации. В прошлом 2023 году — к году Зайца она «оживляла» зайчика.
Рождественская традиция Метрополитан-музея
Метрополитен-музей продолжает ежегодную традицию украшения рождественской елки фигурками, выполненными в XVIII веке неаполитанскими мастерами вертепных композиций. Коллекция была подарена музею Лореттой Хайнс Ховард, которая собирала ее с 1925 года. Впервые коллекция Лоретты Ховард была представлена в музее в 1957 году, а с 1964 года регулярно украшает рождественскую ель музея в зале средневековой скульптуры.
Декоративно-прикладное искусство
Повышение квалификации
13 октября — 22 декабря
кроме 03 ноября
кроме 03 ноября
По понедельникам,
19:00 – 22:10
19:00 – 22:10
15 000 рублей
10 онлайн-занятий
40 академ. часов
40 академ. часов
Выдаваемые документы
Курс «Порядок формирования, учета, сохранения и использования музейного фонда» — программа повышения квалификации
После окончания учащиеся получают удостоверение о повышении квалификации по образовательной программе повышения квалификации
Курс ведет
Член НОЭКСИ. Аккредитована при международной конфедерации антикваров, награждена медалью к 850-летию Москвы
Долгих Елена
Программа курса
72 академических часов: из них 40 академических часов — контактная работа с преподавателем + часы на самостоятельную работу [ 1 академический час — 45 минут ]
[ Раздел I ] Введение в предмет
Тема 1. Основные понятия в сфере декоративно-прикладного искусства
[ Раздел II ] Художественное ремесло Древности и Античности
Тема 2. Художественное ремесло Древнего Египта
Тема 3. Художественное ремесло эпохи античности. Древняя Греция
Тема 4. Художественное ремесло эпохи античности. Древний Рим
Тема 3. Художественное ремесло эпохи античности. Древняя Греция
Тема 4. Художественное ремесло эпохи античности. Древний Рим
[ Раздел III ] Художественное ремесло Средневековья
Тема 5. Развитие художественного ремесла Византии
Тема 6. Художественное ремесло раннего Средневековья и Романский период
Тема 7. Художественное ремесло Зрелого Средневековья. Готика
Тема 6. Художественное ремесло раннего Средневековья и Романский период
Тема 7. Художественное ремесло Зрелого Средневековья. Готика
[ Раздел IV ] История декоративно-прикладного искусства эпохи Ренессанса
Тема 8. Художественное ремесло Италии XV — XVI вв.
[ Раздел V ] История декоративно-прикладного искусства XVII — начала XVIII вв.
Тема 9. Художественное ремесло эпохи барокко. Италия. Голландия. Фландрия
Тема 10. Французский классицизм — Большой стиль Людовика XIV
Тема 10. Французский классицизм — Большой стиль Людовика XIV
[ Раздел VI ] История декоративно-прикладного искусства ХVIII — начала ХIХ вв.
Тема 11. Декоративно-прикладное искусство первой половины XVIII в. Стиль рокайль
Тема 12. Французское декоративно-прикладное искусство второй половины ХVIII — начала ХIХ века. Неоклассицизм (Директория, Консульство, Ампир)
Тема 12. Французское декоративно-прикладное искусство второй половины ХVIII — начала ХIХ века. Неоклассицизм (Директория, Консульство, Ампир)
[ Раздел VII ] История декоративно-прикладного искусства ХIХ вв.
Тема 13. Декоративно-прикладное искусство в стиле бидермайер.
Тема 14. Декоративно-прикладное искусство XIX в. в исторических стилях.
Тема 15. Декоративно-прикладное искусство второй половины ХIХ в. Ар энд крафт (Искусство и ремёсла)
Тема 14. Декоративно-прикладное искусство XIX в. в исторических стилях.
Тема 15. Декоративно-прикладное искусство второй половины ХIХ в. Ар энд крафт (Искусство и ремёсла)
[ Раздел VIII ] Декоративно-прикладное искусство конца Х1Х — начала ХХ вв.
Тема 16. Декоративно-прикладное искусство модерна.
Тема 17. Декоративно-прикладное искусство между двумя войнами. Ар Деко
Тема 17. Декоративно-прикладное искусство между двумя войнами. Ар Деко
Тест
Искусство света
Светильники, люстры, подсвечники — эти прикладные вещи окружают нас повсюду. Не всегда мы задумываемся, что предметы быта могут рассказать нам о развитии истории искусства гораздо больше, чем мы можем представить. Предлагаем вам пройти тест и узнать невероятные факты из истории светильников!
Чем занимался Луис Комфорт-Тиффани до создания невероятных ламп?
Страстью Луиса Комфорта были оконные витражи. Именно он изобрел метод соединения небольших кусочков стекла с помощью медной фольги, который произвел революцию в художественном стеклоделии, этот метод назовут «техника тиффани».
На фото: Лампа Wisteria
На фото: Лампа Wisteria
Страстью Луиса Комфорта были оконные витражи. Именно он изобрел метод соединения небольших кусочков стекла с помощью медной фольги, который произвел революцию в художественном стеклоделии, этот метод назовут «техника тиффани».
На фото: Лампа Wisteria
На фото: Лампа Wisteria
Страстью Луиса Комфорта были оконные витражи. Именно он изобрел метод соединения небольших кусочков стекла с помощью медной фольги, который произвел революцию в художественном стеклоделии, этот метод назовут «техника тиффани».
На фото: Лампа Wisteria
На фото: Лампа Wisteria
Эта лампа до сих пор остается самой популярной. Символом какой компании стала эта лампа?
Конечно, это символ студии анимации Pixar. А изобретатель этой лампы, у которой даже есть название «Anglepoise» — Джордж Карвардин. Инженер занимался работой над созданием разнообразных приспособлений для балансировки, которые бы были способны удерживать вес в любом положении в пространстве. В основу лампы был заложен принцип работы человеческой руки. Такая лампа решала сразу две задачи: источник света (благодаря непрозрачному металлическому плафону) не слепит глаза и не создаёт нежелательных отражений, а также лёгким движением изменяет угол освещения на более желаемый.
Это символ студии анимации Pixar. А изобретатель этой лампы, у которой даже есть название «Anglepoise» — Джордж Карвардин. Инженер занимался работой над созданием разнообразных приспособлений для балансировки, которые бы были способны удерживать вес в любом положении в пространстве. В основу лампы был заложен принцип работы человеческой руки. Такая лампа решала сразу две задачи: источник света (благодаря непрозрачному металлическому плафону) не слепит глаза и не создаёт нежелательных отражений, а также лёгким движением изменяет угол освещения на более желаемый.
Это символ студии анимации Pixar. А изобретатель этой лампы, у которой даже есть название «Anglepoise» — Джордж Карвардин. Инженер занимался работой над созданием разнообразных приспособлений для балансировки, которые бы были способны удерживать вес в любом положении в пространстве. В основу лампы был заложен принцип работы человеческой руки. Такая лампа решала сразу две задачи: источник света (благодаря непрозрачному металлическому плафону) не слепит глаза и не создаёт нежелательных отражений, а также лёгким движением изменяет угол освещения на более желаемый.
Как называется подсвечник на несколько свечей с декорированной тканью или промасленной бумагой?
Суть подсвечника миракль была в декоративном эффекте, когда в свете пламени проявлялся рисунок.
Суть подсвечника миракль была в декоративном эффекте, когда в свете пламени проявлялся рисунок.
Суть подсвечника миракль была в декоративном эффекте, когда в свете пламени проявлялся рисунок.
Это светильник голландского типа. В Российской империи они тоже были, где они использовались?
Такой вид светильников делали только для церковных сооружений. Их называют «паникадило».
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
Да, такой вид светильников делали только для церковных сооружений. Их называют «паникадило».
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
Такой вид светильников делали только для церковных сооружений. Их называют «паникадило».
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
На фото: Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
В XVI веке была мода на необычные светильники. Между двух прозрачных стекол вкладывали… и дарили этот светильник любимому человеку. Что же туда вкладывали?
Локон волос! Элегантный подарок из XVI века:)
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век. Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век. Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
Локон волос! Элегантный подарок из XVI века:)
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век. Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век. Светильник голландского типа. Монтрей-белле. Столовая
Да, локон волос! Элегантный подарок из XVI века:)
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век.
На фото: Подсвечник Лукреция Борджиа XVI век.
Этот тип итальянской люстры распространился в 18 веке по всей Европе. Как она называлась?
Богато украшенную гирляндами, полыми шарами, цветами и листьями люстру придумал известный венецианский мастер Джузеппе Бриати. Такой тип светильника полюбился, мастерская Бриатти расширилась, люстры распространились по всей Европе и стали называться венецианскими люстрами.
Богато украшенную гирляндами, полыми шарами, цветами и листьями люстру придумал известный венецианский мастер Джузеппе Бриати. Такой тип светильника полюбился, мастерская Бриатти расширилась, люстры распространились по всей Европе и стали называться венецианскими люстрами.
Богато украшенную гирляндами, полыми шарами, цветами и листьями люстру придумал известный венецианский мастер Джузеппе Бриати. Такой тип светильника полюбился, мастерская Бриатти расширилась, люстры распространились по всей Европе и стали называться венецианскими люстрами.
Курс «ДПИ» будет вам полезен!
Очень неплохо, вопросы были непростыми! Разобраться в декоративно-прикладном искусстве лучше поможет курс Елены Долгих!
Половина правильных ответов! Это успех! Стать экспертом в декоративно-прикладном искусстве поможет курс Елены Долгих
Вы точно увлекаетесь декоративно-прикладным искусством! Углубить свои знания поможет курс Елены Долгих.
Вы ответили почти на все вопросы правильно! Курс Елены Долгих поможет узнать все о декоративно-прикладном искусстве на 100%
Вы ответили на все вопросы правильно! Источники света - ваше призвание
Дистанционный курс
Курс «Рынок художественных ценностей, галерейный бизнес и продюсирование арт-проектов: куратор как генератор идей» — дополнительная образовательная программа
После окончания учащиеся получают сертификат об обучении по дополнительной образовательной программе
Как записаться на курс
1
ЗАРЕГИСТРИРУЙТЕСЬ на странице курса. Откройте письмо, оправленное автоматически на вашу электронную почту в ответ на регистрацию.
2
3
Нажмите на красную кнопку ЗАПОЛНИТЬ ФОРМУ. Внесите в анкету ваши данные, прикрепите к форме ДОКУМЕНТ ОБ ОПЛАТЕ (отдельно высылать документ об оплате не надо).
4
После заполнения формы нажмите на кнопку ОТПРАВИТЬ
Тест
6 стульев
Попробуйте правильно определить время и место создания стульев из коллекций Эрмитажа, Лувра, MOMA.
№1
Египет, Новое Царство (1550—1069 годы до н. э.) Место находки: Дейр-эль-Медина (Фивы). Музей Лувра
Египет, Новое Царство (1550—1069 годы до н. э.) Место находки: Дейр-эль-Медина (Фивы). Музей Лувра
Египет, Новое Царство (1550—1069 годы до н. э.) Место находки: Дейр-эль-Медина (Фивы). Музей Лувра
№2
Россия, пер. четв. XVIII в. Государственный Эрмитаж
Россия, пер. четв. XVIII в. Государственный Эрмитаж
Россия, пер. четв. XVIII в. Государственный Эрмитаж
№3
Нидерланды, 1918 год, МОМА
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
Нидерланды, 1918 год, МОМА
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
Нидерланды, 1918 год, МОМА
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
Красно-синий стул — произведение нидерландского архитектора и дизайнера Геррита Ритвельда. Стул был сконструирован в 1918 году, примерно тогда же, когда Ритвельд вошёл в художественную группу «Стиль» (нидерл. De Stijl), и стал одним из программных произведений для созданного группой стиля неопластицизм.
№4
Начало массовому производству венской гнутой мебели положил в Австро-Венгрии, в Вене, в середине XIX века, Михаэль Тонет. Thonet Klassiker
Начало массовому производству венской гнутой мебели положил в Австро-Венгрии, в Вене, в середине XIX века, Михаэль Тонет. Thonet Klassiker
Начало массовому производству венской гнутой мебели положил в Австро-Венгрии, в Вене, в середине XIX века, Михаэль Тонет. Thonet Klassiker
№5
Charles and Ray Eames. Herman Miller. USA, 1951 Wright20.com
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
Charles and Ray Eames. Herman Miller. USA, 1951 Wright20.com
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
Charles and Ray Eames. Herman Miller. USA, 1951 Wright20.com
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
Супруги Рэй и Чарльз Имз перевернули повседневную жизнь американцев. В 1940-1950-х они формировали их вкусы, меняя их представления о мебели, архитектуре, кино и фотографии. Они проектировали мебель, вошедшую в золотой фонд истории дизайна.
№6
Chaise "à la reine" . 1760. Paris. Музей Лувр
По форме спинки французскую неоклассическую мебель для сидения можно разделитъ на два основных типа. Первый тип — ala Reine (по-королевски) подразумевает прямую спинку, чуть отклоненную назад, он наиболее ценен сегодня. Второй — в плане имеет форму полукруга и носит название «кабриолет» (cabriolet).
По форме спинки французскую неоклассическую мебель для сидения можно разделитъ на два основных типа. Первый тип — ala Reine (по-королевски) подразумевает прямую спинку, чуть отклоненную назад, он наиболее ценен сегодня. Второй — в плане имеет форму полукруга и носит название «кабриолет» (cabriolet).
Chaise "à la reine" . 1760. Paris. Музей Лувр
По форме спинки французскую неоклассическую мебель для сидения можно разделитъ на два основных типа. Первый тип — ala Reine (по-королевски) подразумевает прямую спинку, чуть отклоненную назад, он наиболее ценен сегодня. Второй — в плане имеет форму полукруга и носит название «кабриолет» (cabriolet).
По форме спинки французскую неоклассическую мебель для сидения можно разделитъ на два основных типа. Первый тип — ala Reine (по-королевски) подразумевает прямую спинку, чуть отклоненную назад, он наиболее ценен сегодня. Второй — в плане имеет форму полукруга и носит название «кабриолет» (cabriolet).
Chaise "à la reine" . 1760. Paris. Музей Лувр
По форме спинки французскую неоклассическую мебель для сидения можно разделитъ на два основных типа. Первый тип — ala Reine (по-королевски) подразумевает прямую спинку, чуть отклоненную назад, он наиболее ценен сегодня. Второй — в плане имеет форму полукруга и носит название «кабриолет» (cabriolet).
1 стул
2 стула
3 стула
4 стула
5 стульев
6 стульев!
Новости курса
05.02.2023